Paseo por Donostia 1º parte

Hoy os voy a dar un paseo por Donostia desde mi punto de vista de ir a pasar el día y pasear por sus rincones que tiene muchos y muy variados, bonitos y agradables. En este caso no fuimos en coche, viajamos en bus que desde Eibar hay cada hora en ida y vuelta con un bajo coste. El bus para en la nueva estación de autobuses que está al lado de Tabakalera(antigua fábrica de Tabacalera) un edificio de visita obligada por todos lo que de cultura nos muestra. Siempre nos invita y nos muestra alguna exposición y un lugar tranquilo para tomar en su cafetería un buen café, al son de música de piano.

Las fotos que os pongo son de varios paseos a Donostia, durante varias visitas en el tiempo. 

 Tabakalera

En la terraza  un dia con mis amigas 

Vistas desde la terraza 

Vistas desde la terraza  de Tabakalera

Nos encanta subir hasta el último piso y asomarnos a la terraza donde podemos tener unas buenas vista de Donostia. Y luego bajamos piso a piso y ver lo que nos muestran las distintas salas. Os pongo un enlace de Wikipedia para más información de Tabakalera.

 https://es.wikipedia.org/wiki/Tabakalera

En las escaleras 

Mural pintado en una sala

Una obra expuesta en Tabakalera   

Después de la visita a Tabakalera por el paseo de Francia nos dirigimos hasta la Zurriola allí veremos a surfistas jugar con las olas. De allí en el paseo alrededor de la playa llegamos al Kursaal, otro lugar obligado a visitar, por lo que nos ofrece en cultura. Siempre hay una buena exposición que ver o respirar el aire de la playa. 

                               El kursaal y la Zurriola                                        

Paseo de Francia 

Playa de la Zurriola

Playa de la Zurriola

Playa de la Zurriola 

       El kursaal

Os pongo un enlace de Wikipedia para conocer  mas a fondo el Kursaal. www.kursaal.eus/es/

https://es.wikipedia.org/wiki/Palacio_de_Congresos_y_Auditorio_Kursaal

Exposición  itinerante de Miró 

Una vez de la visita cruzamos el puente del Kursaal o nos adentramos en la ciudad por la zona comercial o seguimos la costa paseando y rodeando el monte Urgull hasta el puerto. 

Si optamos por ir al centro de la ciudad por el Bulovard hay que seguir recto desde el puente Kursaal hacia el Hotel Maria Cristina y el Teatro Maria Eugenia.

Os pongo un enlace para conocer el hotel Maria Cristina.

 https://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_Victoria_Eugenia

     

Un edificio época de Donosti 

Puente Kursaal fondo teatro y hotel

        

Foto desde el Paseo de Francia   al boulevard cruzando el  Urumea

Hotel Maria Cristina

Teatro Victoria Eugenia

Si optamos por ir alrededor del Monte Urgull es un gran paseo. En días de mareas podemos ir por zona de costa rodeando el monte hasta el puerto disfrutando de las olas que saltan con cuidado claro(Si las mareas son grandes cortan la zona al paso).  Este es un paseo más largo que atravesar el puente de Maria Luisa que te adentras más a la zona peatonal y comercial. 

Un día con mucho oleaje 

El Monte Urgull es un parque urbano en un lugar privilegiado, con edificios emblemáticos y museos atractivos a su alrededor, que se incluye en un circuito de ocio y cultura único, al que un visitante puede dedicar una jornada entera satisfaciendo sus necesidades de esparcimiento.

                                  Monte Urgull     

               

Escalera acceso al Castillo de la Mota 

Cementerio de los Ingleses 

No tengo fotos de este monte, hace muchos años que no lo visito. Estas las cogí de internet. 

                                        Ensanche o Bulevard

                 

Si nos adentramos por el lado de Hotel Maria Cristina vamos hacia el Boulevard. Lugar de encuentro de los donostiarras, siempre alegre y bullicioso, en sus heladerías y terrazas podremos refrescarnos en las calurosas tardes de verano. 

El Boulevard se configura como un eje diferenciador entre dos partes de la ciudad: La Parte Vieja y el Ensanche Cortázar. 

Se trata de un espacio urbano de considerable amplitud que, teniendo como origen el puente del Kursaal, tiene como fin el edificio del Ayuntamiento. 

Este paseo de traza irregular y longitudinal presenta un pequeño ensanchamiento que se corresponde con la Plaza Vieja existente antes del derribo de las murallas. Existe en la alameda también un Kiosco de música de corte modernista adjudicado al ingeniero Eiffel y como colofón y remate del teatro Victoria Eugenia. ya junto al puente del Kursaal, un pequeño jardín con estanque de gran belleza.

Mercado de la Brecha

   

                                                              Paseo del Boulevard

Kiosko del Boulevard

Nos declaramos apasionados de San Sebastián, no es tan solo que la ciudad nos encante. Es algo más, es una vinculación especial con la misma algo profundo y difícil de definir.

                    Ayuntamiento de Donosti 

Ayuntamiento de Donostia

Y hasta aquí este paseo por Donostia, os lo iré mostrando por partes, espero que os sirva de información y os guste.

                                 Otros enlaces de visitas a Donosti

Paseo por Donostia 4º parte 21-7-17

Paseo por Donosti Bahia de la Concha 3ª parte 27-6-17

Paseo por Donosti 2ª parte 19-5-17

           

Microrrelato "Tipi- tapa

8 de diciembre de 1980. Mientras ese día asesinaron a John Lennon nosotros nacimos. Estábamos esquiando en el pirineo tranquilamente, tipi-tapa, tipi-tapa. La velocidad que bajábamos provocó un alud que nos envolvió y nos arrastró hasta una vaguada donde aparecimos tapados de nieve hasta

las trancas.

41 palabras

Exposición de Renoir en el Bellas Artes

El jueves estuve con el grupo de la Asociación Pagatxa visitando el Museo de Bellas Artes de Bilbao, en esta ocasión fue a ver la Exposición Renoir: Intimidad. 

Como muchas de las exposiciones que exponen en el Museo me encanta, las pinturas de las colecciones permanentes me encantan. Cuando voy,  siempre me gusta  ir  a ver  alguna obra de las permanentes.

Pero en este caso voy a poneros algunas de las obras que están expuestas hasta el día 15 de mayo de Renoir.

                                               

Estas fotos las copié en internet ya que en las exposiciones casi nunca deja sacar fotos y en este caso no llevé ni cámara, ni móvil.

Esta exposición, sin embargo, muestra tan sólo algunas obras de su faceta impresionista, como el boceto que hizo para su obra más famosa de esa época, el "Baile en el Molino de la Galette", "Mujer al piano", "Mujer con sombrilla en un jardín" y los retratos de Monet y su mujer.

Mujer con Sombrilla 1875

Renoir: intimidad exposición reúne 64 obras del artista francés está organizada en torno a cinco bloques temáticos: impresionismo, retratos, paisajes, escenas domésticas y bañistas. En todos ellos el pintor se sirve de las sugerencias sensoriales como vehículo para representar la intimidad en sus diversas formas: social, amistosa, familiar o sensual.

Sr. Durand-Ruel  e hijo 

Lise con chal blanco 1872

Introducción: intimidad

El nombre de Renoir evoca imágenes de diversión colectiva al aire libre, pero buena parte de su obra está centrada en escenas que se desarrollan en ámbitos privados: una figura caminando sobre un jardín, una mujer tocando el piano, dos muchachas leyendo... Esto refleja una actitud del pintor que su hijo Jean Renoir definía así: «no pintaba sus modelos vistos desde el exterior, sino que se identificaba con ellos y procedía como si pintara su propio retrato». El comienzo del recorrido introduce al espectador en el mundo pictórico de Renoir con cuatro retratos femeninos ejecutados entre 1864 y 1872.

Mujer al piano 1875

                                            

La familia ocupó un hueco fundamental en la pintura de Renoir desde el nacimiento de su primer hijo, Pierre, en 1885. Retrata no solo a su mujer Aline, sino a sus hijos.

                      Coco tomando su sopa, de 1905

 

        

Aline amamantando a su hijo

Jean como cazador 1910

Paisajes del norte y del sur

A diferencia de la mayoría de los impresionistas, Renoir fue sobre todo pintor de la figura humana, por lo que sus paisajes de pequeño formato fueron un campo de experimentación con la paleta y la factura pictórica. En esta sección se reúnen vistas de Normandía y sus alrededores como Colinas alrededor de la bahía de Moulin Huet, Guernsey, procedente del Metropolitan Museum of Art de Nueva York y de la Costa Azul o Provenza donde compartió motivos con su amigo Cézanne, como la icónica montaña Sainte-Victoire, o las vistas de su propia finca de Les Collettes, donde vivió sus últimos años. También aparecen diversas localizaciones del sur de Italia, como la bahía de Salerno.

Desde finales de los años setenta y a lo largo de la siguiente década buscó reconocimiento en el retrato de encargo, especialmente de mujeres y niños, y se convirtió en uno de los pintores más solicitados de la sociedad parisina. En esta sección se reúnen algunos de los más célebres retratos pintados por Renoir a lo largo de tres décadas. Destacan la serie dedicada a la familia Durand-Ruel y el que representa a la señora Thurneyssen y su hija. Dentro de esta sección se presentan también cuadros que, bajo el epígrafe Placeres cotidianos, están dedicados a mujeres solas o en grupo, generalmente jóvenes y en interiores concentradas en alguna actividad, como la música, la lectura o la toilette, que les hace desentenderse del espectador. En estas obras Renoir nos hace partícipes de un mundo privado, que nos invita a contemplar.

            

   

Madame Turneyseen 1910

Esta exposición, sin embargo, muestra tan sólo algunas obras de su faceta impresionista, y se centra con mayor detenimiento en su obra más intimista y más tardía, la que tiene lugar a raíz del nacimiento de su hijo Pierre compuesta por retratos familiares y de escenas domésticas que ocuparon buena parte de su producción artística.

 

Retratos de encargo

La Tercera Exposición Impresionista en 1877 fue la última en la Renoir participó personalmente. A partir de entonces se distanció del grupo para, sin abandonar del todo el lenguaje impresionista, iniciar una renovación de su estilo con referentes en la tradición clásica y añadiendo a sus composiciones una mayor preocupación por el dibujo. De este modo se inspiró en la pintura del siglo XVIII Fragonard, Watteau o Boucher, en el Renacimiento Miguel Ángel o Rafael y, en el caso del tema de las bañistas, en la obra de Tiziano o Rubens, y en la de otros artistas del siglo XX Bonnard, Matisse, Modigliani o Picasso.

Ninfa junto a un arroyo (1869-1870)

Bañistas

El desnudo femenino es uno de los temas centrales en la pintura de Renoir desde los inicios de su trayectoria. Asociado a la tradición académica, este género no se prestaba a los intereses de los impresionistas, que, a excepción de Degas, apenas lo abordaron. Renoir fue el primero en hacerlo, tal y como se aprecia en Ninfa junto a un arroyo, perteneciente a la National Gallery de Londres. Más tarde, al alejarse del impresionismo en la década de 1880, el desnudo adquiriría aún mayor importancia. Los desnudos tardíos de Renoir no son fáciles de clasificar. Se ha dicho que el pintor aspiraba a la unión del cuerpo femenino con la naturaleza, pero algunos de esos desnudos aparecen en interiores. También se ha destacado la atemporalidad de sus bañistas, pero a algunas les acompañan vestidos y sombreros modernos. Lo cierto es que estas figuras de pequeña cabeza y cuerpo grande, desproporcionadas y monumentales, emulan a Miguel Ángel, Tiziano o Rubens, y, además, suscitaron la admiración de Bonnard y Matisse, Modigliani y Picasso, que fue propietario de Bañista sentada en un paisaje, llamada Eurídice.

 

El cineasta Jean Renoir escribió que su padre “miraba las flores, las mujeres, las nubes del cielo como otros hombres tocan y acarician”. Frente a la concepción habitual que reduce el impresionismo a la “pura visualidad”, la exposición Renoir: intimidad, la primera retrospectiva en España en torno a la figura del pintor impresionista Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), destaca el papel central que ocupan las sensaciones táctiles en sus lienzos, y que pueden percibirse en las distintas etapas de su trayectoria y en una amplia variedad de géneros, tanto en escenas de grupo, retratos y desnudos como en naturalezas muertas y paisajes.

                 

        

Las fotos del pintor las recogi de internet, sin alguien es su dueño y no quiere que las muestre si me avisa las retiro.

Obra invitada del Museo

Esta nueva edición del programa La Obra Invitada presenta, gracias al patrocinio de la Fundación Banco Santander, una obra del artista contemporáneo bilbaíno Javier Pérez. Se trata de Carroña, una instalación realizada en 2011 y compuesta por diez cuervos disecados posados sobre los fragmentos de una suntuosa lámpara roja de cristal de Murano.

Grupo de pagatxa en el museo

Obra invitada " Carroña" de Javier Pérez

               

Entrada del museo de bellas Artes