PELOTARI CON LÁPIZ Y PAPEL

Hoy os  presento esta muestra  muy interesante que inauguró  el mismo día y a la misma hora que yo estaba en la muestra colectiva de Socias de la Kultu en la sala Topaleku. El lunes siguiente a la presentación que pude verla con mis compañeras dentro de mis clases de pintura para entender  bien el método de este  dibujante. Ya que nosotros este años estamos  tocando la animación.

Filmando al pelotari con lápiz y papel

 Portalea acogió hasta ayer una exposición de dibujo animado artesanal sobre los movimientos de la pelota a mano. Es una exposición de los dibujos de animación que forman parte de un cortometraje sobre el deporte de la pelota y el pelotari Juan Martínez de Irujo, utilizando la técnica tradicional, lápices de colores sobre papel. Estos  dibujos que se emplean para hacer animaciones, son en realidad un estudio detallada y meticuloso del movimiento, especialidad del artista   Diego Agudo Pinilla (Santader 1975), que intenta capturar la esencia de cada uno de los personajes que anima, de tal manera que ellos se reconocen inmediatamente. 

Diego Pinilla y el pelotari Juan Martínez de Irujo  el día de la inauguración de la muestra

Curiosa la mezcla que se dio cita en la apertura de la exposición 'Pelota sobre papel' que se presenta en la casa de cultura Portalea. Por una parte estaban los aficionados al dibujo y a las bellas artes, por otra los seguidores de la pelota a mano, y también había quien le daba a una cosa y a la otra. La culpa la tiene Diego Agudo Pinilla, un dibujante que desde Santander pensó que en los frontones podría encontrar un tema para sus dibujos. El pelotari Juan Martínez de Irujo se cruzó en el camino y empezó un arduo trabajo, miles de dibujos que cobran vida gracias a la animación más tradicional, dibujo a dibujo, 25 para completar 1 segundo.

Los asistentes a la exposición destacaban lo laborioso del sistema, «es una gozada ver el trabajo que hay detrás, y además los dibujos son muy expresivos» señalaba uno de ellos. Uno de los sorprendidos era el propio Martínez de Irujo. «Me había enseñado algunos dibujos pero no había visto todo esto y me he llevado una sorpresa muy positiva. Parece mentira que se pueda hacer algo así con un lápiz, porque ves la animación y parece una película» señalaba el de Ibero. El pelotari reconoció sus posturas en la cancha y expresó su gratitud. «Me quito el sombrero ante Diego y estoy muy agradecido, es algo muy bonito».

Diego Agudo Pinilla realizó su primer cortometraje de animación en el año 2000 y fue nominado a los premios Goya. Después ha seguido alternando trabajos propios con colaboraciones como la oscarizada 'Toy Story 3'. En los últimos tres años ha expuesto en Nueva York, Londres y Tokio, y ahora Eibar es la primera plaza en la que expone 'Pelota sobre papel'. «Es un proyecto abierto porque tengo ganas de insistir con dibujos sobre Miguel Gallastegui o el propio Irujo» señaló. Para la exposición ha preparado una animación de unos cuatro minutos que se puede ver en la misma sala.

La danza es uno de los temas que se repiten en el trabajo de Agudo Pinilla, pero hace más de un año se encontró con una nueva fuente de inspiración. «Buscando otro tipo de movimientos estuve mirando varios temas sobre los que trabajar y al final me acordé de los movimientos de los pelotaris. Yo no tenía ni idea, soy de Santander y allí la pelota es lo más exótico que te puedas imaginar. Empecé a ver partidos, no terminaba de verlo... hasta que apareció Martínez de Irujo y me enganché, me hice fanático» reconoce.

El dibujante comenzó a frecuentar los entrenamientos, a ver partidos y a recopilar material de todo tipo. «Tenía que documentarme y entender cómo era el tema porque yo era totalmente ajeno al mundo de la pelota. Pude conocer hasta cómo se colocaban los tacos y demás, y he descubierto un mundo bastante divertido». La velocidad de los movimientos hace difícil el dibujo directo en el frontón, pero el autor no se desilusionó, «es como un ballet». Uno tras otro los dibujos muestran una película con una estética poco frecuente. La conexión de este trabajo con Eibar no se limita al espacio en que se muestra sino que el dibujante también se ha fijado en el pelotari eibarrés Miguel Gallastegui, que triunfó en los años 40 y 50. «Miré para atrás y me encontré que sus movimientos eran impresionantes» explica, «le enseñé algunos dibujos y le hizo gracia».

Hasta el 13 de noviembre

La exposición que abrió sus puertas el día 21 de octubre podrá ver hasta el 13 de noviembre en la zona de la cúpula de la sala de exposiciones de Portalea. El horario es de 18.30 a 20.30 horas de martes a domingo.

Además de los dibujos de animación y retratos que presenta Agudo Pinilla, la muestra se completa con pelotas, camisetas y material más propio de los frontones que de las salas de exposiciones.

Reportaje del Diario Vasco por Félix Morquecho

Os muestro varios videos de sus trabajos

                                     
                                                                               El autor me envió el  enlace de este video y otros que compartiré en facebook

Microrrelato " No eras lo que parecías"

Sirena en el mar

No era el mar, pero se le parecía. El agua tenía un color azul turquesa. Nadabas hacia mí barca y te ayudé a subir con el salvavidas. Al extender mi mano para ayudarte ví tus ojos azules que sobresalían de tu tez morena. Fue un momento sublime, me diste las gracias con una sonrisa picarona. Tu pelo rubio dorado largo ondulado te llegaba hasta dónde tu cuerpo comenzaban a tener unas escamas de pez. Al intentar besarte, me mostraste tus diente afilados como cuchillos cortantes parecidos a los un tiburón.

ORQUESTA SINFÓNICA DE DEBABARRENA

Hola Amigos este fin de semana hemos tenido una jornadas musicales por motivo de la celebración de Santa Cecilia patrona de los músicos. Por eso estos días hay actividades de música, bien por el estreno del recién formado el Orfeón Debabarrena y la Orquesta Sinfónica Debabarrena. El viernes estuvimos en el concierto que se dio en el Teatro Coliseo con un llenazo de impresión por los eibarreses. Os muestro una foto que saqué y las demás de la orquesta y el orfeón. A los que nos  gusta la música clásica salimos muy contentos del concierto.

Orquesta Sinfónica Debabarrena y el Orfeón Debabarrena, mas tarde se unieron los componentes txikis de la escuela de música.

«Queremos que la Orquesta sea un lugar para educar, para aprender y para desarrollarse»

José Miguel Laskurain Director de orquesta y orfeón Tras su estreno, la Orquesta DBOS afronta nuevos conciertos y el Orfeón de Debabarrena se expondrá al público este curso

«Los integrantes del Orfeón

verán qué es eso de enfrentarse al público directamente» «El año que viene me gustaría poder entregar el bastón de mando de la Tamborrada»

José Miguel Laskurain no ha desaprovechado el tiempo que lleva como director ya que en pocos meses se ha encargado de poner en pie dos formaciones. Por una parte Debabarrenako Orkestra Sinfonikoa, DBOS, que se estrenó con dos conciertos en Eibar y Elgoibar en el primer semestre de este año. Por otra parte está el Orfeón de Debabarrena, que ha comenzado sus ensayos pero aún no se ha presentado ante el público. El curso que arranca será importante para ambas formaciones. Hablamos de ello y algún tema más con su director. 

 –La actividad musical no frena en verano, al menos para el director.

 –En el mundo de la música no dejas de aprender nunca, y siempre hay algún detalle, alguna cosa distinta y formas de dirigir diferentes, y sigues aprendiendo. 

 –En Huelva si no me equivoco.

 –Sí, allí está la escuela donde yo he estudiado y este verano nos hemos juntado cerca de cien directores de orquesta de todo el mundo. Nosotros mismos, como instrumentistas, formamos una orquesta que se llama OIDO (Orquesta internacional de directores de orquesta), que es la única que hay de este tipo. Ahí tocamos nosotros los instrumentos y nos auto-dirigimos. Eso ayuda a poner en práctica lo que hemos aprendido y aquello que cada uno de nosotros tenemos de peculiar.

–Acercándonos al Bajo Deba, DBOS sí que se ha tomado un descanso. 

–Después de terminar los dos conciertos de estreno que hicimos en Eibar y Elgoibar, hicimos un primer ensayo para meter una obra de cierto nivel como es la 40 Sinfonía de Mozart. Quería ver cómo respondía la gente, cómo se oía... y la verdad es que el resultado fue fantástico. Hicimos un ensayo en la Escuela de Música de Elgoibar y, para ser un primer ensayo de contacto, sonó muy bien. Con la llegada del verano paramos y quedamos para septiembre de cara a los próximos conciertos.

– ¿Hay fechas a la vista? 

–Sí, tenemos una fecha en Eibar el 25 de noviembre pero tenemos un problema de coincidencia con otro concierto de la Banda de Elgoibar. Quiero ver si podemos cambiar de fecha para que todo el mundo pueda participar. A partir de ahí queremos buscar otra fecha para ofrecer ese mismo concierto en Elgoibar, y me gustaría también hacerlo en Ermua y en Deba. Eso está verde aún pero el planteamiento es que nos vea y nos escuche todo el mundo.

–¿Extender la orquesta al resto de poblaciones del Bajo Deba?

 –Sí, y lo queremos hacer con un concierto que va a ser muy especial.

La orquesta y el coro  en el  ensayo

  –¿Por qué? 

 –Porque vamos a mezclar distintas cosas. El concierto tendrá tres partes y en la primera se estrenará el Orfeón de Debabarrena. Interpretarán cinco o seis piezas directamente a capela para que se vea qué es lo que estamos haciendo. Los propios integrantes del Orfeón que llevan unos cuantos meses trabajando verán qué es eso de enfrentarse al público directamente, y además en un sitio como el Coliseo donde se oye absolutamente todo.

 – ¿Y en la segunda parte?

 –Ahí irá la 40 Sinfonía de Mozart con la Orquesta. Y ya en una tercera parte queremos integrar a las escuelas de música. El planteamiento es que todos los instrumentistas de la escuela del sitio donde vamos a hacer el concierto, que quieran, toquen con nosotros conjuntamente cuatro o cinco obras, incluyendo al Orfeón y a un coro de niños o jóvenes que pueda haber en esa escuela. Con ello queremos que los chavales que están estudiando un instrumento vean un referente y en un futuro puedan dar el paso de entrar, porque tienen que saber que tienen un sitio donde tocar que hasta ahora no había.

  –¿Cómo va de número la Orquesta?

 –Estamos en 36 y confiamos en que estos conciertos lleguen a más gente y haya quien se pueda animar. Lo que si estamos viendo es que hay una edad, antes de que los chavales empiecen a estudiar en la universidad, entre 14 y 18 años, en la que a nivel musical no saben dónde meterse. Queremos ser un gancho. 

–¿Qué sensación les dejaron los primeros conciertos de la Orquesta? 

–La sensación fue muy grata. Después de los dos conciertos hicimos una cena para celebrar que hemos creado algo. Pusimos un karaoke y no veas cómo participaba la gente, mayores o jóvenes, daba igual, allí cantaba todo el mundo. Eso te da una sensación de que la gente está contenta con el resultado, está a gusto. En el propio concierto la gente estaba muy enchufada, se veía antes de empezar. Y después, era como cuando acaba un partido y la gente está muy motivada, esa era la sensación.

– ¿Pero cuesta arrastrar el público hasta el auditorio? 

– ¿Sabes lo que pasa? Yo no soy muy partidario de la idea de un concierto como tal. Si quiero oír la 40 Sinfonía de Mozart me puedo comprar un CD, que se oye perfectamente y grabado por la Orquesta Sinfónica de Viena, y no hay más. Por eso, lo que tenemos que ofrecer a la gente que viene a los conciertos es una experiencia, que se sienta partícipe y que se dé cuenta de que hay un valor añadido en lo que está viendo. De ahí el hecho de que hiciéramos la ‘silla musical’, la gente saliera al escenario, etcétera.

 – ¿Qué me cuenta del Orfeón?

 –Ahora mismo somos 28 personas, y en su mayoría siguen siendo mujeres. Ha habido gente que ha venido, ha probado y se ha marchado, hay gente nueva... ha habido bastante movimiento en todo este ciclo. Hemos sacado una serie de partituras para ver cómo se desenvuelve la gente con obras que en algunos casos son complicadas. Hay que tener en cuenta que así como en la Orquesta la gente sabe leer música, en el Orfeón no es así. Entonces, mediante sistemas de apoyo tienes que preparar la partitura para que lo repitan y se lo aprendan prácticamente de memoria. Tras ese trabajo ingrato ver cómo reacciona la gente está siendo algo satisfactorio. Hace poco he mandado un mensaje a los integrantes con las partituras, y la respuesta ha sido alucinante, las ganas que tienen de empezar y de ponerse las pilas.

 –Pero siguen las puertas abiertas.

 –Sí, claro, tanto con un colectivo como con el otro. Con la Orquesta ocurre que tenemos un sitio focalizado que es la escuela de música de donde tenemos que intentar pescar. En el Orfeón esa pesca la podemos hacer en el pueblo, en la comarca, pueden venir de cualquier sitio. Es algo mucho más abierto.

 –Queda algo lejos pero en el mes de junio dirigió su última Tamborrada de San Juan. ¿Tiene que ver con el tiempo que le ocupan estos proyectos? 

 –No, en principio no tiene que ver. No soy partidario de permanecer en todos los colectivos en los que participe ‘per saecula saeculorum’. No es que te quemes, pero pierdes ideas. Creo que hasta aquí llego con la tamborrada y ahora espero que llegue otra persona y que aporte lo que pueda aportar. Yo pensaba en completar unos diez años, cumplí nueve en junio y el año que viene me gustaría poder entregar el bastón de mando en Unzaga y que mi sustituto siga adelante.  

  – ¿Algo más que añadir? 

 –Estamos con un proyecto posterior al concierto de la Orquesta. Hay un compañero, Iñigo Zearsolo, que está en la orquesta y está estudiando Dirección. Por eso la idea es que el siguiente concierto que hagamos, en torno a primavera del año que viene, lo dirija él. Queremos que la Orquesta sea un lugar para educar, para aprender y para desarrollarse, y no solo a nivel de instrumentistas sino también en la dirección.

                                                                                                                   Reportaje de Félix Morquecho del Diario Vasco 

Miembros de la Orquesta Sinfónica Debabarrena y el director en el centro José Miguel Lascurain

Mi entrada 

                                                                                 

LO QUE OS HABÉIS PERDIDO ESTA SEMANA

Hola amigos este fin de semana ha sido de lo más musical, en Eibar hemos tenido varias actividades musicales, con motivo de la cercanía de Santa Cecilia, patróna de los músicos. El viernes a las seis de la tarde asistí a un desfile de modelos donde los mayores de la tercera edad pasan modelos de ropa del Corte Inglés en el Hogar del Jubilado. Llevan ya varias años colaborando el Corte Inglés con el Hogar del jubilado y allí gente de mediana edad pasan modelitos. Es el intermedio y al final cantaron boleros el Trío de Media Noche.  Cuando salimos de allá fuí a tomar un pintxo y después a las ocho treinta al Teatro Coliseo a ver un expectáculo de música. El sábado la Banda municipal salieron de Kalegira por las  calles de Eibar. El domingo asistimos a la una del mediodía a un expectáculo musical con la Banda Cielito y un grupo de jóvenes que hicieron un musical teatralizado. Os contaré la semana que entra. Ahora se ha puesto a llover, me parece que toca tarde de tele y ordenador y además una buena siesta que me quedado dormida viendo tv. acabo de levantarme. Claro esta mañana a las seis ya estaba despierta y no se me ocurrió otra cosa que ponerme a cocer calabaza para hacer buñuelos. La receta nos la dio Marigem y tal como la dío la hice. Pinchar en el enlace de la foto, está la receta. Los he probado y están riquísimos.  

                                                                      buñuelos de calabaza aquí  

Con esta pinta me quedaron salieron 33 bolas

Paso a recordaros los que  hice  en la semana:

El lunes os puse un post de la feria de San Martín en Ermua, el sábado llegué después de las tres, porque trabajé. Ya recogían y esto es lo que ocurrió aunque yo lo vi tarde. Podéis verlo pinchando  en el enlace:

                        

   Feria de San Martín en Ermua aquí

Paso de las ovejas  por el pueblo

El miércoles os dejé una reseña de un libro que presentaron el viernes en la Sala Topaleku de la Kultu y conocimos a su autor, compartimos palabras porque de eso se trata el libro, lo compré por 13€. Ahora lo tengo en la mesita de noche y leo una página y te hace reflexionar. lo podéis ver pinchando en el enlace 

                                                                                           Reseña Si Fueses Pájaro Lo Entenderías aquí

Portada del libro

El Jueves llegamos a más de 50.000 visitas, y tuve que adelantar la celebración que tenía reservada para cuando cumpla un año de mi blog. Y esta es la celebración que hice añorando otro día importante de mi vida. lo podéis leer en el enlace

                                                                                            ¡Que suene la Música! aquí

Foto del fin de curso cuando terminé mis estudios

El sábado os puse un microrrelato que lo tenia en borrador y esto es lo que escribí en su día. Lo podéis leer pinchando en el enlace encima de la foto

                                                                                Microrrelato Al otro lado del planeta

Foto del cielo  y de estrellas

Y hasta aquí lo que os he mostrado esta semana y si no lo habéis visto, lo podéis ver en este post todos juntos. Estoy de lleno preparando más actividades y relatos para la próxima semana. 

¡¡Espero que os haya  gustado!!